Mehr Menschen entwerfen digitale Räume mit dem Computerspiel ‹Minecraft› als mit den Konstruktionssoftwares der Architektinnen und Planer. Oder wie es Cody Sumter vom MIT Media Lab formuliert: « ‹Minecraft› hat 40 Millionen Menschen spielend beigebracht, wie ein CAD-Programm funktioniert.» Das eben erschienene Buch ‹Architectonics of Game Space› untersucht, wie der virtuelle Raum in Computerspielen mit dem realen von Architektur und Städtebau zusammenhängt. Die Herausgeber sind Andri Gerber, Professor für Städtebaugeschichte an der ZHAW, und Ulrich Götz, der den Studiengang Game Design an der ZHdK leitet. Die zentrale Frage lautet: Was können Game Design und Architektur voneinander lernen? Viele der Autorinnen und Autoren kennen sich in beiden Disziplinen aus. Francine Rotzetter zum Beispiel ist Architektin und Game Designerin. Sie sei erstaunt, wie wenig die Architektur sich um den Benutzer kümmere. «Im Game Design dagegen wird der Raum komplett auf die Spielerinnen und Spieler ausgerichtet.» Rotzetter verweist auf die grossangelegten Tests, die ein fester Bestandteil jeder Game-Produktion sind. Architekt und Aktivist James Delaney erklärt einen möglichen Wissenstransfer anhand des eingangs erwähnten Game-Bestseller ‹Minecraft›. Im Spiel ist der virtuelle Architekt als Avatar präsent. Alle Interaktionen müssen durch diesen Stellvertreter ausgeführt werden: Um eine Wand zu bauen, muss der Spieler seinen Avatar an den richtigen Ort bewegen und die Baublöcke hinstellen. Gleichzeitig sieht er die Avatare der anderen Bewohnerinnen und Bewohner. Jede Veränderung, die er vornimmt, sehen seine Mitspieler in Echtzeit. Für Computerspielerinnen und -spieler sei dieses Interface normal, erklärt Delaney. Entwurfsprogramme, wie sie die Architektur und der Städtebau verwenden, zeigten die Welt dagegen aus der Vogelperspektive. Architektinnen und Planer schauen ...