Das Theaterspektakel der Stadt Zürich auf der Landiwiese am Zürichsee ist bald vierzig Jahre alt. Noch bis zum 3.September ist hier wie jedes Jahr eine farbige Fülle Welttheater und -musik zu sehen, zu hören und zu erleben. Das Festival, künstlerisch im ständigen Wandel, hat schöne Konstanten. So ist das Rezept für das indische Linsengericht «Thali» im asiatischen Zelt seit vielen Jahren unverändert – und gut, und ich verspeise es auf immer demselben Bank auf einem Balkon mit Seesicht. Auch das Karrussell «Kreiselreisen» dreht an immer demselben Ort seine Runden. Die Architektur der Spielstätten ist gegeben seit die Zeit der Zelte vorbei ist – das aber ist erstaunlich, denn die Spielstätten sind ephemere Bauten, also solche die nur für kurze Zeit stehen bleiben. Solche Architektur ist ein beliebtes Spielfeld für Architektinnen – in Zürich ist für sie kein Bedarf. Gut so, denn zärtlich lieben wir das Gewohnte im Vergänglichen. Letztes Jahr allerdings entstand dennoch ein neuer, kleiner und gut geratener Pavillon. Und nun dies – das alt vertraute Tor, der Eingang zur Landiwiese ist nicht mehr. Statt des düsteren, engen Eingangs hat Ralph Alan Mueller – der Pavillonbauer von 2016 – eine lichte Installation gebaut. Sechs Elemente stehen mit auskragenden Trägern in lichtem Abstand. Verbunden sind feine Balken und Hölzer mit markanten Stahlverbindungen und Spannseilen. Eine halbtransparente, weisse Membran überspannt die Installation. Die Konstruktion wird zu einem poetischen, kräftigen Bild – wie unter einem Baumkronendach tritt man ein ins Festivalgelände. Kann auch unter den Baumkronen auf seinen Schatz warten auf geplosterten Wartsaalbänklein, in den Containern entlang der Bäume Karten kaufen, sich von der Sanitäterin den Finger verbinden lassen oder bei Ricco Bilger in der Spektakelbuchhandlung Bücher kaufen – ist der Eingang neu, so gehör...